Cette play-list vise à mettre en lumière ces personnages féminins remarquables, qui ne sont plus de simples figures secondaires ou stéréotypées, mais des protagonistes à part entière avec des histoires captivantes et inspirantes. Des jeux comme "Céleste » avec Maddy, "Control" avec Jesse Faden, ou "Forspoken" avec Frey Holland, pour n’en nommer que quelques-uns, ont brisé les conventions en présentant des héroïnes complexes, résilientes et dotées de pouvoirs uniques, reflétant ainsi un changement positif dans la perception et la représentation des femmes dans le jeu vidéo. Leurs luttes et leurs triomphes sont une source d’inspiration, démontrant que les jeux vidéo peuvent être un puissant vecteur de narration et de changement social.

Un aspect fascinant des nouvelles héroïnes de jeux vidéo est leur lien étroit avec la nature et le surnaturel. Ce lien se manifeste de manière unique et profonde dans leurs histoires, renforçant le sentiment d’immersion et de connexion avec leurs mondes.

Prenons par exemple Aloy dans "Horizon Zero Dawn" et "Horizon Forbidden West". Son lien avec la nature est au cœur de son identité. Elle navigue dans un monde où la faune et la flore ont fusionné avec la technologie, créant un écosystème unique où le naturel et l’artificiel coexistent. Aloy, en tant que chasseuse et guerrière, symbolise cette harmonie, montrant comment la compréhension et le respect de la nature sont cruciaux pour la survie et l’équilibre.

Dans "Control", Jesse Faden explore un univers où le surnaturel est omniprésent. Ses pouvoirs télékinétiques et sa capacité à interagir avec des phénomènes paranormaux illustrent un autre aspect de la connexion avec le surnaturel. Cette interaction entre le personnage et l’extraordinaire enrichit l’expérience de jeu, offrant des perspectives uniques sur des thèmes comme le pouvoir, la connaissance et l’inconnu.

Ces héroïnes ne se contentent pas de naviguer dans des mondes où la nature et le surnaturel abondent ; elles les embrassent, les comprennent et les manipulent. Cette fusion de l’humain, de la nature et du surnaturel dans les jeux vidéo modernes souligne non seulement la diversité des mondes que les joueurs peuvent explorer, mais met aussi en lumière la capacité des personnages féminins à interagir avec et à les influencer de manière significative.

Ninja Theory: Hellblade : Senua’s Sacrifice (2017)

"Hellblade: Senua’s Sacrifice" est un jeu vidéo d’aventure psychologique. Le jeu suit Senua, une guerrière celte traumatisée, qui entreprend un voyage périlleux dans le monde des morts de la mythologie nordique. Ce périple est une quête personnelle pour sauver l’âme de son amant décédé.

Le jeu est remarquable pour son traitement de la santé mentale. Senua souffre de psychose, et le jeu représente ses hallucinations et voix intérieures de manière immersive. Le joueur expérimente le monde à travers les yeux de Senua, avec ses peurs, ses illusions et sa lutte intérieure.

La représentation de Senua est complexe et nuancée. On la décrit comme étant courageuse et résiliente, malgré ses souffrances psychologiques. "Hellblade: Senua’s Sacrifice" allie avec brio combats, énigmes et exploration dans un cadre narratif profond, offrant une expérience viscérale et émotionnelle qui aborde des thèmes tels que la douleur, la résilience et la survie.

Le jeu a été salué pour son approche innovante et respectueuse des maladies mentales, son gameplay immersif, ainsi que son récit puissant. Senua est un personnage unique, dont le voyage symbolise le combat contre ses démons intérieurs et la quête de rédemption.

Namco : Tales of Berseria (2017)

"Tales of Berseria", un RPG (jeux de rôle) japonais développé par Bandai Namco, se distingue dans la série "Tales of" par son approche unique des personnages féminins. Le jeu met en vedette Velvet Crowe, une jeune femme dont la vie est bouleversée par une tragédie. D’une figure aimante et attentionnée, elle se transforme en une anti-héroïne assoiffée de vengeance, brisant les stéréotypes habituels liés aux personnages féminins dans les jeux vidéo.

Le parcours de Velvet est au cœur de "Tales of Berseria". Sa quête de vengeance est motivée par des émotions profondes et complexes, qui la rendent à la fois imposante et empathique. Contrairement aux représentations traditionnelles des femmes dans les jeux vidéo, Velvet n'est ni un objet de désir, ni une damoiselle en détresse, mais plutôt une force motrice, puissante et indépendante.

Le jeu aborde des thèmes tels que la moralité, la perte et la résilience à travers le prisme de Velvet. Son évolution dépeint une image nuancée de la féminité, loin des clichés. Les autres personnages féminins du jeu ont également des personnalités bien développées, chacun ayant sa propre histoire et ses motivations, ce qui enrichit l'univers du jeu.

"Tales of Berseria" est acclamé pour sa narration captivante et son développement de personnage. Le jeu offre une perspective rafraîchissante sur le rôle des femmes dans le genre RPG, mettant en avant des personnages féminins forts et complexes, et établissant Velvet comme l'une des héroïnes les plus mémorables de la série.

Guerilla : Horizon Zero Dawn & Horizon Forbidden West (2017 & 2022)

"Horizon Zero Dawn" et "Horizon Forbidden West" sont des jeux vidéo d’action-RPG se déroulant dans un monde post-apocalyptique où la nature a repris ses droits sur les ruines de civilisations avancées. L’héroïne, Aloy, est une chasseuse et archère habile, vivant dans un monde peuplé de créatures mécaniques imposantes.

Dans "Horizon Zero Dawn", Aloy cherche à découvrir l’origine de son monde et sa propre histoire. Elle explore des terres variées, combattant des machines et dévoilant des secrets d’une civilisation ancienne. Sa quête la mène à comprendre la chute de l’Ancien monde et son rôle dans le futur de l’humanité.

"Horizon Forbidden West" continue l’histoire d’Aloy. Elle voyage vers l’ouest pour enquêter sur une mystérieuse peste. Le jeu élargit l’univers, avec des nouvelles régions à explorer, de nouvelles machines à combattre et des mystères supplémentaires à résoudre, tout en développant davantage le personnage d’Aloy et son histoire.

Aloy est une figure centrale forte et nuancée, reconnue pour son intelligence, sa détermination et ses compétences en combat et en survie. Ces jeux sont acclamés pour son univers ouvert, riche et détaillé.

Maddy makes games : Celeste (2018)

"Celeste" est un jeu vidéo de plateforme 2D acclamé pour son gameplay exigeant et son histoire émotionnelle. Vous incarnez Madeline, une jeune femme déterminée à escalader le Mont Céleste, une montagne mystique. Tout au long de son ascension, Madeline doit faire face à des défis physiques et psychologiques, y compris sa propre anxiété et d’autres manifestations de sa santé mentale.

Le jeu se distingue par sa mécanique de jeu précise, nécessitant des sauts et des esquives soigneusement chronométrées. Chaque nouveau palier introduit de nouveaux obstacles à franchir et énigmes à résoudre, ce qui augmente progressivement la difficulté du jeu. Outre l’escalade, l’histoire de Madeline se déroule, abordant des thèmes comme la persévérance, l’auto-acceptation et le dépassement de soi.

Madeline, en tant que personnage, est profondément humaine. Son voyage à travers le Mont Celeste est une métaphore de ses luttes intérieures rendant son histoire à la fois inspirante et touchante.

Nomada studio : Gris (2018)

"Gris" est un jeu vidéo indépendant développé par Nomada Studio, qui se distingue par son approche artistique et émotionnelle. Le jeu raconte l'histoire de Gris, une jeune fille confrontée à un traumatisme personnel, symbolisé par un voyage dans un monde onirique.

Le personnage principal est une représentation puissante de la résilience féminine qui, au cours de son périple, doit surmonter le deuil, la dépression et la vulnérabilité face au chagrin avec une sensibilité qui transcende le genre. Il dépeint une héroïne qui, malgré la perte et la douleur, trouve la force de continuer et de reconstruire sa vie.

Le jeu utilise des mécanismes de plateforme et de puzzle pour illustrer son voyage émotionnel, passant de la désolation à la renaissance. Chaque étape du jeu correspond à une émotion différente, représentée par des couleurs et des environnements spécifiques.

La beauté visuelle de "Gris", avec ses illustrations faites à la main et sa bande-son immersive, complète parfaitement ce voyage émotionnel. Ce jeu est une œuvre d'art interactive qui célèbre la résilience et la guérison, offrant une perspective unique et puissante sur le rôle de la femme dans le monde des jeux vidéo.

Asobo : A plague tale innocence & A plague tale requiem (2019 & 2022)

La série "A Plague Tale" se déroule en France au 14e siècle. Le jeu suit les aventures d’Amicia de Rune, une jeune fille noble, et de son jeune frère Hugo. Après que l’Inquisition ait assassiné sa famille, Amicia et Hugo se retrouvent orphelins et doivent s’échapper pour sauver leur vie. Amicia se trouve soudainement responsable de la protection de son frère. Ce dernier, qui est visiblement malade, est poursuivi par l’Inquisition en raison de son sang, qui semble avoir des propriétés mystérieuses.

Amicia est décrite comme une jeune fille courageuse et ingénieuse. Bien qu’elle provienne d’un milieu privilégié, elle doit (montre qu’elle sait apprendre à survivre dans un monde brutal et impitoyable.

"A Plague Tale: Requiem", la suite, continue d’explorer leur aventure et leur développement. Le jeu combine furtivité, puzzle et action, avec une histoire de sacrifice et de survie.

Remedy : Control (2019)

« Control" est un jeu de tir à la troisième personne développé par le studio Remedy Entertainment.

Le personnage principal de "Control" est Jesse Faden, une jeune femme à la recherche de réponses sur son passé mystérieux. L’histoire commence lorsque Jesse arrive au Bureau fédéral du contrôle (FBC), une agence gouvernementale.

Jesse découvre rapidement qu’elle est liée à des phénomènes paranormaux et possède des pouvoirs télékinétiques. Après que l’entité mystérieuse ait infecté les employés du FBC, Jesse doit naviguer dans un environnement complexe et souvent hostile, utilisant ses pouvoirs et un pistolet spécial qui se transforme pour combattre les menaces ésotériques.

Le jeu a gagné l'estime des joueurs grâce à son design artistique unique, à sa narration non linéaire et au mélange innovateur de gameplays d’actions et d’éléments surnaturels. Jesse est un personnage fort, complexe, et charismatique, qui évolue au fur et à mesure que le joueur en découvre davantage sur son passé. "Control" offre une expérience immersive qui combine le suspense, l’action et une exploration profonde de l’inexpliqué.

Naughty dog : The last of us part II (2020)

"The Last of Us Part II", développé par Naughty Dog, est une suite marquante dans l'univers des jeux vidéo, principalement pour sa narration audacieuse et ses personnages féminins forts. Le jeu se déroule dans un monde post-apocalyptique, centré autour d'Ellie, une jeune femme confrontée à la brutalité et aux conséquences de la vengeance.

Ellie, en tant que protagoniste, représente un tournant dans la représentation des personnages féminins. Elle est complexe, impitoyablement réaliste, et animée par des émotions profondément humaines. Son parcours est marqué par des défis physiques et émotionnels, offrant une perspective rare sur la fragilité et la force féminine dans des circonstances extrêmes.

"The Last of Us Part II" met également en lumière d'autres personnages féminins clés, comme Abby, qui joue un rôle central dans l'intrigue. Le jeu explore leurs motivations, leurs vulnérabilités et leurs forces, brisant les stéréotypes habituels. Ces personnages féminins sont essentiels non seulement pour l'histoire, mais aussi pour la manière dont ils redéfinissent les rôles des femmes dans les jeux vidéo.

L'importance de ces personnages féminins dans "The Last of Us Part II" réside dans leur authenticité. Ils ne sont pas idéalisés ni marginalisés, mais présentés comme des êtres humains complexes, avec leurs propres histoires et luttes. Cela marque un progrès significatif dans le jeu vidéo, où la diversité des personnages et la profondeur de leur représentation sont de plus en plus valorisées.

Deck nine : Life is strange : True colors (2021)

"Life is Strange: True Colors" est un jeu d’aventure narratif centré sur Alex Chen, une jeune femme possédant la capacité surnaturelle de ressentir et de manipuler les émotions des autres. Après des années en famille d’accueil, Alex arrive dans la petite ville de Haven Springs pour retrouver son frère, Gabe. Cependant, le jeu prend une tournure tragique lorsque Gabe meurt dans des circonstances mystérieuses.

Alex utilise ses pouvoirs empathiques uniques pour découvrir la vérité derrière la mort de son frère. Elle peut expérimenter et influencer les émotions des autres, ce qui lui permet de résoudre des mystères et de naviguer dans les relations complexes avec les habitants de la ville.

Le jeu est salué pour son histoire profonde, ses personnages bien développés et la façon dont il traite des sujets tels que le deuil, l’identité et les relations humaines. "Life is Strange: True Colors" combine des éléments d’exploration, de choix narratifs et de résolutions de puzzles, offrant une expérience de jeu immersive et émotionnellement riche.

Alex Chen est un personnage complexe et attachant, dont les luttes et les triomphes rendent son histoire particulièrement impactante.

Pixpil : Eastward (2021)

"Eastward", un jeu d'aventure et de RPG développé par Pixpil et publié par Chucklefish, se démarque par son monde riche et son histoire captivante. Au cœur de cette aventure se trouve Sam, une jeune fille au caractère bien trempé et à l'esprit vif, qui joue un rôle essentiel dans le voyage à travers un monde post-apocalyptique.

Malgré son jeune âge, Sam est un personnage féminin fort et résilient. Elle est curieuse, intrépide et pleine de compassion, qualités qui la rendent indispensable dans son périple avec John, le protagoniste principal. Ensemble, ils explorent des villes délabrées, combattent des monstres et résolvent des énigmes, où l'intelligence et la détermination de Sam brillent à chaque étape.

Ce qui rend Sam particulièrement remarquable et inspirante est sa capacité à affronter des défis avec courage et optimisme. Son innocence enfantine combinée à une maturité étonnante crée un personnage équilibré, crédible et attachant. Elle n'est pas seulement un simple personnage secondaire ; elle est le cœur émotionnel de l'histoire.

"Eastward" présente une vision rafraîchissante des personnages féminins dans les jeux vidéo, en mettant en avant une jeune fille qui n'est pas définie par son âge ou sa force physique, mais par sa force de caractère et sa capacité à influencer positivement son environnement.

Ember lab : Kena : Bridge of Spirits (2021)

"Kena: Bridge of Spirits" est un jeu d’action-aventure centré sur Kena, une jeune guide spirituelle. Elle voyage vers un village abandonné à la recherche du temple sacré de la montagne. Kena possède la capacité de voir et d’interagir avec des esprits, et son but est d’aider ces âmes troublées à trouver la paix.

Dotée d’un bâton magique, d’un arc et de divers pouvoirs, Kena est accompagnée par de petites créatures qui l’aident dans son voyage. Elle utilise leurs capacités pour manipuler l’environnement et combattre les esprits corrompus qui hantent la forêt.

Le jeu se distingue par son gameplay immersif mêlant combats, explorations et énigmes, ainsi que par son intrigue particulièrement touchante. "Kena: Bridge of Spirits" est une aventure riche en émotions, mettant en scène une héroïne courageuse, compatissante et déterminée à rétablir l’équilibre entre le monde des vivants et celui des esprits.

Awaseb : Tchia (2023)

"Tchia" est un jeu vidéo d’aventure inspiré par la culture de la Nouvelle-Calédonie. Le personnage principal est une jeune fille nommée Tchia, qui entreprend un voyage pour explorer un archipel tropical ouvert. La jeune héroïne possède la capacité unique de prendre le contrôle de n’importe quel objet ou animal.

Le jeu se distingue par son monde coloré et vibrant, plein de nature, de culture et de musique inspirées de la Nouvelle-Calédonie. Les joueurs peuvent escalader, nager, plonger et jouer de la musique avec un ukulélé. L’exploration et la découverte constituent des éléments importants pour que les joueurs s’immergent et profitent d’un univers riche et interactif.

Tchia est un personnage attachant, reflétant la joie de l’exploration et la connexion profonde avec la nature et la culture de son monde. Le jeu combine aventure, exploration, et interaction culturelle dans un cadre pittoresque et dynamique.

Luminous productions : Forspoken (2023)

"Forspoken" est un jeu d’action-RPG développé par Luminous Productions, une filiale de Square Enix. L’héroïne, Frey Holland, est une jeune femme de New York qui se retrouve transportée dans le monde fantastique d’Athia. Dans cet univers, elle développe des pouvoirs magiques lui donnant la possibilité de se battre et de se déplacer à grande vitesse.

Frey est une figure complexe, dépeinte comme étant rebelle et pleine d’esprit. Sa personnalité vive et son franc-parler contrastent avec le monde médiéval et mystique d’Athia.

"Forspoken" se distingue par son gameplay dynamique qui combine combat magique, exploration rapide et résolution d’énigmes. Le monde d’Athia est vaste et varié, offrant aux joueurs de nombreuses opportunités d’explorations et de découvertes. Frey, en tant que personnage, est un mélange intrigant de vulnérabilité et de force, rendant son histoire et ses aventures captivantes pour les joueurs.

Texte: Thierry Moutoy