Alain Bashung disait « Une chanson, on y vient pour la musique et on y reste pour les paroles ». La formule résume bien nos dispositions à ressentir l’implicite et le sonore avant de se laisser lentement envahir par le sens – les sens, voire l’essence – des mots. Qu’en est-il des messages politiquement et socialement engagés lorsqu’ils se sont fait connaître sous cette forme d’art intemporelle qu’est le chant révolutionnaire ? Ce dernier agit-il de la même manière, ou, l’urgence étant de mise, est-ce le texte qui s’impose d’entrée de jeu, la musique se contentant de donner le ton ? Et à partir de là, la part musicale d’un chant de révolte a-t-elle ses moyens propres pour faire valoir le message de ce dernier ? — Hugues Warin